Cette collection est une réédition de romans déjàs parus chez les éditions Cent Pages, d’où peut-être cette volonté de « retour » ou de nostalgie.
En tout cas, je trouve personnellement cette collection très réussie en terme de design. Malgré une identité commune forte, chaque livre est singulier, et le design en rapport avec le contenu.
J’apprécie également Dot Dot Dot (contenu et design), mais je suis tout de même lassée de voir son style graphique appliqué à toutes les sauces partout. Le style Werkplaats Typografie, malgré ses qualités, a tendance à stagner…

bof, bof, bof. J’y vois pour ma part une nostalgie maniérée qui nous renvoie à la posture ambiguë de Maximilien Vox, un rejet du risque du saut dans le vide (recherche d’une voie à venir), une réassurance historique qui revisite des gammes bien connues.
Mais le parallèle avec les fontes choisies par Cornel Windlin m’intéresse davantage. Ce retour aux incises depuis 2/3 ans est des plus troublants et des plus intrigants. On les avait croisées dans DotDotDot, puis Zak Kyes avait rebondi (ex. les affiches des conférences de la AA, en 2006 il utilise une Futura, en 2007 il passe à une Baker Signet ou qqch d’approchant). Windlin emboîte le pas… ça y est, c’est évidemment devenu tendance… A suivre donc.
Après l’engouement moderniste 60/70 de ces dernières années ce sont celles de la crise moderne (entre 35 et 55… les années de plomb dans tous les sens du terme) qui sont maintenant convoquées.
J’y devine, chez ces derniers, un ouverture aux années 60/70 de l’Est (voir les productions des pays communistes dans leur moment de solubilité idéologique).
Désolé de ne pas partager vos enthousiasmes, mais c’est de la contradiction que naît le débat.

Pas dans tous les bouquins alors. Il utilise aussi (de mémoire, j’en ai aucun) qqch de beaucoup plus calligraphique, pour composer la citation de Carter notamment. Caractère assez piquant, avec des empattements prononcés. Peut-être qqch de Storm.

Comme chez Cornel Windlin, j’ai l’impression de voir sur papier ce que Charles Ives, par exemple, a fait en musique classique.

Sublime; mais j’ai du mal à voir en quoi ça se rapporte au monde d’aujourd’hui. Je vois, de fait, bien plus un « retour à » qu’un « surpassement de ».

Effectivement, dans le Herman Melville “trois contes doubles”, les caractères de labeur diffèrent des fontes de titrage qui sont des Big Caslon. Il semble qu’on ait affaire à un genre de garalde type Garamond plutôt développée avec ligatures, panse du P capitale fermante, queue du Q capitale très longue… mais que je ne parviens pas à identifier.
Bravo pour votre œil bio-ionique et bonne chasse Tipitu !

Désolé de cette erreur grossière maintenant réparée. Il n’est pas bon d’écrire trop tard dans la nuit pour un enseignant en période de jury…
Comme je l’ai dit les typographies sont (en tous les cas dans les ouvrages en ma possession) exclusivement des redessins ou des créations citationnelles de Matthew Carter revendiquées explicitement dans le colophon : Big Caslon, Olympian, Helvetica compressed, ITC Charter… Peut être faut-il voir aussi dans ce choix la dimension savante et référencée du travail de Millot. Matthew est bien le fils de son père Harry, fameux historien de l’imprimerie…